Indispensable
article | Tiempo de lectura12 min
Realizados entre 1833 y 1836, los cuatro grupos esculpidos que adornan los pedestales del Arc de triomphe son obras maestras que evocan acontecimientos concretos: ¡déjenos contarle más!
La partida de los voluntarios
Creado por François Rude entre 1833 y 1836, este grupo escultórico ilustra un acontecimiento clave en la historia de la Revolución: el reclutamiento de 1792, cuando cerca de 200.000 hombres ordenados por la Asamblea Legislativa organizaron la defensa de Francia contra los ejércitos extranjeros unidos contra los revolucionarios.
El escultor optó por una visión totalmente alegórica de esta unión nacional. No utilizó trajes de época ni armas contemporáneas de la Revolución. La utilización del estilo romántico pretende alcanzar una dimensión universal y simbolizar la lucha de un pueblo, sea cual sea, por defender lo que le pertenece.
El altorrelieve representa el genio de la Libertad en forma de mujer alada que grita ante la invasión enemiga. Invita al pueblo a luchar, blandiendo su espada.
Bajo ella, un guerrero barbudo y acorazado arrastra por el hombro a un joven desnudo que agita su casco en señal de partida y unidad. Parece ajeno a los consejos que recibe de un anciano barbudo situado al fondo.
© Reproduction Benjamin Gavaudo / Centre des monuments nationaux
El triunfo de Napoleón
Frente a la avenida de los Campos Elíseos, en respuesta al grupo esculpidos revolucionario del pilar noreste, se alza Le Triomphe de Napoléon, obra de Jean-Pierre Cortot.
Ilustra el año 1810, año en el que el Imperio de Napoleón se expandió gracias a las numerosas conquistas y batallas ganadas, así como a su matrimonio con María Luisa de Austria, que aseguró su dinastía.
Napoleón I aparece aquí vestido a la antigua usanza, con una espada contra él y coronado por una Victoria. Al fondo, a la derecha, un hombre arrodillado con las manos atadas presenta un prisionero a los pies de su vencedor. A la izquierda, la alegoría de una ciudad también se arrodilla ante su conquistador, que le ofrece una mano protectora. Detrás de ella, la Musa de la Historia graba en una tabla los triunfos del Emperador.
Una Renombrada alada domina la escena, haciendo sonar una trompeta y blandiendo un estandarte sobre un fondo de palmeras, referencia a la expedición de Napoleón a Egipto.
La escultura de Cortot es de hielo. Es impecable en cuanto a proporciones, medidas y miembros; pero la vida, el alma, están ausentes.
© Reproduction Benjamin Gavaudo / Centre des monuments nationaux
La resistencia
Este altorrelieve de Antoine Etex simboliza la resistencia de la nación en 1814 ante la invasión de las fuerzas extranjeras unidas contra Napoleón. Rusia y los austriacos habían invadido y ocupado el país hasta París.
La resistencia a la invasión es el tema nacional por excelencia: frente al enemigo, hay que superar todas las divisiones internas de un país para que la nación pueda recuperar su unidad y preservar la integridad de su suelo.
Un guerrero desnudo de pie, con la mano derecha armada con una espada, se prepara para partir en defensa de su patria. A su derecha, un anciano intenta retenerle. A su izquierda, su mujer, con su hijo en brazos, también intenta convencerle. El jinete, barbudo y sin armadura, cae de su montura como alcanzado por un rayo. Simboliza el sacrificio del patriota por su país. El genio del futuro, con las alas desplegadas y una llama en la frente, dicta el deber de resistencia del soldado.
© Reproduction Benjamin Gavaudo / Centre des monuments nationaux
La Paz
Segunda obra del escultor Antoine Etex en el monumento, el relieve de La Paix es la continuación lógica del grupo esculpidos de La Résistance, frente a la Avenue de la Grande-Armée. Tras el Tratado de París de 1815, la paz volvió a Francia, a pesar del intento de Napoleón de recuperar el poder durante los Cien Días.
El soldado del centro de la composición guarda su espada en la vaina, la guerra ha terminado. El arado, el toro y el labrador simbolizan la vuelta a una agricultura floreciente. La madre y el niño representan la familia y la posibilidad de volver a educarse. Todas las actividades fundamentales de una nación próspera están representadas. Minerva, con casco y una lanza en la mano, domina el grupo como diosa de la victoria e inspiradora de las artes y las obras de paz.
© Reproduction Benjamin Gavaudo / Centre des monuments nationaux
